La mostra, que s’inaugura demà dijous 14 de gener a les 19.30 hores, podrà visitar-se fins al pròxim 26 de febrer

La vicepresidenta i diputada de Cultura, Julia Parra, destaca “la gran selecció de propostes i activitats que es desenvoluparan enguany, totes elles en un entorn segur”

13-01-21.- L’Institut Alacantí de Cultura Juan Gil-Albert inicia la programació de l’IV Concurs Art a la Casa Bardín amb la proposta titulada bri(c)ks, un projecte presentat per l’artista Aurelio Ayela i la seua comissària Natalia Molinos en la modalitat de dibuix, escultura, pintura i instal·lació. L’exposició, que s’inaugurarà demà dijous 14 de gener a les 19.30 hores, podrà visitar-se fins al pròxim 26 de febrer.

La vicepresidenta i diputada de Cultura, Julia Parra, ha explicat que “s’obri així el programa d’exposicions de la Casa Bardín per a 2021, amb una gran selecció de propostes culturals que es desenvoluparan a més en un entorn segur que compleix totes les mesures necessàries per a garantir la salut de les persones”.

La mostra d’Aurelio Ayela ofereix a l’espectador una obra que conté diferents nivells d’interpretació, més enllà de la simple anàlisi estètica, derivant en l’espectador la cerca d’aquests aspectes, que depén també de la seua experiència i emoció artística.

Aurelio Ayela juga en aquesta mostra amb la noció de dos tipus de contenidors, el que es forma a base de rajoles -bricks en anglés- i el dels envasos de líquids. A més de l’evident, formes germanades, dissenys industrials per a ser fabricats en massa, en l’aspecte simbòlic, la rajola ens remet a les construccions que ens acullen, a la llamborda emblema de rebel·lió de maig del 68, a les crisis del sector… El tetrabrick ens parla de la necessitat de conviure amb la naturalesa, de l’engany del biodegradable, de la preocupació pel planeta, la preocupació per alimentar-nos, per menjar, el consumisme, les conseqüències per a la salut… De tot això es desprén una subtil crítica social.

Els bri(c)ks són ‘trobats’ per la mirada de l’artista, descompostos per a conéixer el seu patró i reconstruïts en una nova vida reinterpretada per Aurelio Ayela. Tapes d’envasos de menjar amb suggeridores taques de greix que serveixen per a inspirar motius de cercles en pintura grisa asfàltica, línies compostes per escuradents escuradents, plecs dels cartons o paraules aleatòries ens ofereixen un repertori molt urbà de noves obres creades sobre existències anteriors. Objectes que reviuen en multiversos: cadascun posseeix infinitat de possibilitats de ser.

Aurelio Ayela va estudiar Arts Plàstiques i Disseny en la EASD Alcoi i, posteriorment, escultura i gravat. Alterna la pràctica artística amb el disseny, manifestant gran interés per la hibridació dels recursos i els plantejaments de tots dos. Desenvolupa el seu treball en diferents mitjans i àmbits: dibuix, gravat, escultura, instal·lació, escenografia, il·lustració, disseny gràfic i editorial i comissariat d’exposicions. En 2010 va ser inclòs en A Thousand Living Painters, selecció bianual dels pintors més interessants a nivell mundial per la Iniciativa Verfhond.

La seua obra s’inclou en importants col·leccions públiques i privades, exhibint-se en destacades galeries i fires d’art contemporani com: CAL ART, Universitat de Los Angeles; CatalystArts, Belfast; Museu Guggenheim, Bilbao; Centre Cultural Bancaixa, Galeria Luis Adelantado; Festival Internacional de les Arts Costa Rica; ARC; ART-BRUXELLS; SWAB; Museu Art Contemporani Unión Fenosa; Centre del Carmen, València; Centre de Desenvolupament de les Arts Visuals, Cuba; Mustang Art Gallery; Galeria Paz i Comèdies; Museu Pati Herreriano; Affordable Art Fair, NY; Fundació Michelin; Col·lecció DKV i Col·lecció Fundació Mediterrani.

Per part seua, Natalia Molinos Navarro és llicenciada en Geografia i Història per la Universitat Autònoma de Madrid i doctora en Art i Patrimoni Cultural per la Universitat d’Alacant. Molins està vinculada a la gestió cultural, la crítica de l’art i el comissariat d’exposicions. Així mateix, és professora de cursos d’art i conferenciant. Entre altres institucions nacionals i internacionals ha col·laborat amb l’Institut Cervantes Palerm, la Casa del Mediterrani, l’Institut Cervantes Alger-Ambaixada Espanyola, la Universitat de Ouarzazate, la Universitat de Rabat, Aigües d’Alacant, el Museu del Prado, Mustang Art Gallery, Bancaixa i el SIGA-Symposium d’Escultura d’Alacant. 

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies

ACEPTAR
Aviso de cookies

Comparte

Comparte en tus redes sociales